Bannery górne wyróżnione

Bannery górne

A+ A A-

5 minut dla King Crimson

5 minut dla King Crimson

King Crimson - jeden z czołowych i najbardziej inspirujących przedstawicieli rocka progresywnego. To bardzo specyficzny zespół - o ile w ogóle można mówić w tym przypadku o zespole. Jedynym stałym członkiem był gitarzysta Robert Fripp, pozostali muzycy zmieniali się bardzo często - prawie każdy album nagrany jest w zupełnie innym składzie. I prawie każdy brzmi jak dzieło innej grupy, gdyż za zmianami składów szły drastyczne zmiany stylistyczne, a ciężko w takim wypadku zachować rozpoznawalność. Poszczególne płyty to raczej dzieła różnych projektów, wydawanych pod tą samą nazwą. Korzenie grupy sięgają 1967 roku i zespołu o nazwie Giles, Giles and Fripp. Właściwy skład (i nazwa) narodził się natomiast około rok później. Oprócz Roberta Frippa zespół tworzyli wokalista i basista Greg Lake, perkusista Michael Giles, oraz saksofonista i klawiszowiec Ian McDonald. Jako członek grupy często był wymieniany także tekściarz Peter Sinfield.

Debiutancki album "In the Court of the Crimson King" ukazał się pod koniec 1969 roku i zawierał zaskakująco dojrzały i przemyślany materiał, powszechnie uważany za jedno z największych osiągnięć rocka progresywnego, a przez niektórych także za definicję tego stylu. To na nim znalazły się takie utwory, jak "21st Century Schizoid Man", "Epitaph", "I Talk to the Wind" i "The Court of the Crimson King". Niestety, w grupie szybko zaczęły się problemy. W trakcie amerykańskiej trasy McDonald i Giles stwierdzili, że źle czują się przebywając daleko od domu i postanowili opuścić zespół. Niedługo później Greg Lake przyjął propozycję Keitha Emersona, aby stworzyć razem nową grupę (po dołączeniu perkusisty Carla Palmera przyjęli nazwę... Emerson, Lake & Palmer). Robert Fripp namówił jednak Lake'a i Gilesa, aby wzięli udział w nagraniu kolejnego albumu King Crimson, "In the Wake of Poseidon" (1970) - obaj mieli jednak status muzyków sesyjnych, podobnie jak inni muzycy zaangażowani w powstawanie albumu. Byli to między innymi saksofonista Mel Collins i pianista Keith Tippet, a w jednym utworze zaśpiewał Gordon Haskell. Właśnie ta trójka, jak również perkusista Andy McCulloch, dołączyła do Frippa w kolejnym wcieleniu King Crimson. Jednak w tym składzie również powstał tylko jeden album ("Lizard", 1970), po czym Haskell i McCulloch zostali zastąpieni przez Boza Burrella i Iana Wallace'a. Ten skład również długo nie przetrwał. Wkrótce po wydaniu albumu "Islands" (1971), Fripp postanowił zakończyć współpracę ze wszystkimi pozostałymi muzykami, a nawet z Peterem Sinfieldem.

W kolejnym już składzie Frippowi towarzyszyli wokalista i basista John Wetton, perkusista Bill Bruford, a także David Cross (skrzypce, klawisze) i Jamie Muir (instrumenty perkusyjne). Nowym tekściarzem został natomiast Richard Palmer-James. Wydany w 1973 roku album "Larks' Tongues in Aspic" pokazał nowe oblicze grupy, bardziej oparte na zespołowych improwizacjach, niż komponowaniu. Bruford przyznawał - "Nie za bardzo umieliśmy razem tworzyć. Nie mieliśmy dużo materiału, płyty były krótkie". Co ciekawe, skład ten przetrwał nieco dłużej od poprzednich, chociaż powoli się kurczył. W nagrywaniu "Starless and Bible Black" (1974) nie brał już udziału Muir, a podczas nagrywania "Red" (1974) zabrakło także Crossa. W nagrywaniu tego ostatniego wzięło za to udział dwóch byłych muzyków grupy - Mel Collins i Ian McDonald. Album "Red" okazał się sukcesem, co wystraszyło Frippa - bojąc się komercjalizacji King Crimson, postanowił zakończyć działalność grupy.

Na początku lat osiemdziesiątych Robert Fripp wspólnie z Billem Brufordem, a także wokalistą i gitarzystą Adrianem Belew oraz basistą Tonym Levinem, powołał do życia grupę Discipline, która jednak szybko zmieniła nazwę na... King Crimson. W latach 1981-84 wydane zostały trzy kolejne albumy - "Discipline", "Beat" i "Three of a Perfect Pair". Styl grupy był na nich mocno osadzony w brzmieniu lat osiemdziesiątych, a każdy kolejny przynosił coraz bardziej komercyjną muzykę. W rezultacie Fripp po raz kolejny zdecydował o zawieszeniu działalności. Kolejny powrót nastąpił w latach dziewięćdziesiątych i chociaż wzięli w nim udział wszyscy muzycy ze składu z poprzedniej dekady (a także dodatkowa sekcja rytmiczna – Trey Gunn i Pat Mastelotto), to wydanemu w 1995 roku albumowi "Thrak" stylistycznie najbliżej było do "Red". Podobne klimaty przyniosły dwa kolejne albumy - "The ConstruKction of Light" (2000) i "The Power to Believe" (2003), oba nagrane już bez Bruforda i Levina. W 2004 roku King Crimson po raz kolejny przestał istnieć. Reaktywacja w 2007 roku - w składzie Fripp, Belew, Levin, Mastelotto, plus dodatkowy perkusista Gavin Harrison (z Porcupine Tree) - zakończyła się na jednej trasie. Wszystko wskazywało na to, że to już definitywny koniec grupy.

W 2011 roku Robert Fripp wraz z Melem Collinsem i wokalistą/gitarzystą Jakko Jakszykiem (z grupy 21st Century Schizoid Band, założonej przez byłych członków King Crimson) wydał album "A Scarcity of Miracles". Chociaż w nagraniach brali udział także Tony Levin i Gavin Harrison, longplay nie był sygnowany nazwą King Crimson, a nazwiskami Jakszyka, Frippa i Collinsa. Pod koniec 2013 roku zupełnie niespodziewanie ogłoszono powrót Karmazynowego Króla. W nowym składzie, obejmującym wszystkich muzyków, którzy brali udział w nagraniu "A Scarcity of Miracles", a także Pata Mastelotto, oraz perkusistę Billa Reflina. Do tej pory odrodzona grupa zdążyła zagrać kilka koncertów w Stanach, a obecnie pracuje nad nowym materiałem. Zanim jednak trafi on do sklepów, przypomnijmy sobie dotychczasową twórczość zespołu.

21st Century Schizoid Man
Pierwszy utwór heavy metalowy według Roberta Frippa.

Epitaph
Poetycki tekst i subtelna, ale bardzo niepokojąca muzyka.

Cat Food
Z czasem zespół zaczął zwracać się w kierunku bardziej jazzowej muzyki.

Islands
Jeden z najpiękniejszych i najbardziej zapomnianych utworów grupy.

Larks' Tongues in Aspic
Skład z Billem Brufordem i Johnem Wettonem najlepiej czuł się w improwizacjach...

The Night Watch
...ale stworzył też kilka bardziej konwencjonalnych utworów. Oto jeden z nich.

Starless
A to połączenie przepięknej ballady (w stylu wczesnych dokonań King Crimson) z improwizowaną częścią instrumentalną. Utwór perfekcyjnie wieńczy "klasyczną" część dyskografii grupy.

Man with an Open Heart
Komercjalizacja stylu w latach 80.

Heartbeat
Największy – i jedyny – przebój zespołu w Stanach.

Vrooom
Powrót do korzeni w latach 90.

Level Five
Prog metal w najlepszym wydaniu.

A Scarcity of Miracles
Łagodniejsze oblicze grupy z albumu wydanego pod szyldem Jakszyk, Fripp & Collins.

Komentarze

  • Brak komentarzy

Skomentuj

Komentuj jako gość

0

Zobacz także

  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
Sekrety skandynawskiego designu - od architektury do sprzętu stereo

Sekrety skandynawskiego designu - od architektury do sprzętu stereo

Styl skandynawski to jedno z najbardziej rozpoznawalnych zjawisk we współczesnym wzornictwie. Często bywa opisywany tak, jakby był gotowym schematem - zestawem zasad, które można odtworzyć w dowolnym miejscu na świecie. Wystarczy tylko połączyć jasne drewno, białe ściany, kilka prostych form, odrobinę tekstyliów, rośliny w ceramicznej doniczce i gotowe. W rzeczywistości...

432 kontra 440 Hz - Muzyczny sekret czy teoria spiskowa?

432 kontra 440 Hz - Muzyczny sekret czy teoria spiskowa?

Melomani potrafią godzinami zasłuchiwać się w ulubionych płytach, śledząc najdrobniejsze niuanse ich realizacji i różnice między poszczególnymi wydaniami. Audiofile z obsesyjną dokładnością porównują brzmienie różnych DAC-ów, lamp i przewodów z czystego srebra - wszystko po to, by zbliżyć się do tego, co określają jako "prawdę nagrania" lub "dźwięk jak na...

Erik Wiederholtz - Perlisten

Erik Wiederholtz - Perlisten

Marka Perlisten wkroczyła na rynek hi-fi w sposób, który zaskoczył wielu - nagle, a jednocześnie z wielkimi ambicjami. Jej debiut nie był przypadkowym wejściem w świat audio, lecz przedsięwzięciem realizowanym przez zespół doświadczonych specjalistów - inżynierów i menedżerów, którzy pracowali już przez dekady przy wysoce zaawansowanych projektach w obrębie przetworników,...

Spotify Lossless - ósmy cud świata czy spóźniony pociąg, który nikogo już nie zabierze?

Spotify Lossless - ósmy cud świata czy spóźniony pociąg, który…

Na pewne rzeczy w życiu czeka się tak długo, że człowiek zaczyna wątpić, czy w ogóle dożyje ich spełnienia. Jedni latami wypatrują nowej płyty ulubionego zespołu, inni odliczają dni do kolejnego sezonu ukochanego serialu, a audiofile? Cóż, oni od niemal dekady czekali, aż Spotify wreszcie wprowadzi streaming w bezstratnej jakości....

Małe klocki, wielki dźwięk - Cyrus

Małe klocki, wielki dźwięk - Cyrus

Lata osiemdziesiąte były dla branży hi-fi czymś w rodzaju złotego wieku - półki sklepów uginały się pod ciężarem urządzeń, z których wiele nazywamy dziś kultowymi, a każda licząca się firma miała w ofercie wzmacniacz, który może nie był najpiękniejszy i wykonany niczym szwajcarski zegarek, ale nie kosztował majątku i grał...

Bannery dolne

Nowe testy

Poprzedni Następny
Denon Home 600

Denon Home 600

Są takie segmenty rynku audio, które przez długi czas wydają się rozwijać tylko pozornie. Pojawiają się nowe modele, zmieniają się aplikacje, dochodzą kolejne usługi streamingowe, producenci uczą się lepiej opakowywać...

Audiomica Laboratory Consequence

Audiomica Laboratory Consequence

Ten moment przychodzi w życiu każdego audiofila. Kiedy pokombinujemy z kolumnami, wzmacniaczami i źródłami, a nasz system zaczyna grać naprawdę dobrze, zadajemy sobie pytanie, czy nie powinniśmy zainteresować się kablami....

Fezz Audio Titania MK2

Fezz Audio Titania MK2

W świecie sprzętu audio nietrudno o historie, które dobrze brzmią na papierze, ale po zderzeniu z rzeczywistością szybko tracą swój urok. Ktoś ma ciekawy pomysł, dobre zaplecze techniczne, wyrazistą wizję,...

Bannery boczne

Komentarze

Krzysztof
Miałem kiedyś jedne z tańszych kabli Audiomiki, głośnikowe Dolomit Reference i interkonekt Rhod Reference. Bardzo miło je wspominam, wspaniale dogadywały się z ...
Waldi
Niestety miałem ten wzmacniacz, mocno wycofane średnie tony (o dość średniej jakości), zmatowiona góra i słaba mikro dynamika. Jedynym silnym punktem jest bas. ...
Anonimowy Gość
Fakt braku Tidal Connect na starcie w moich oczach dyskwalifikuje każdy streamer - ten też.
Hipopotam
Mam ten gramofon jako drugi zapasowy. Po wymianie maty na gumowo-korkową i wkładki na AT160 z nową igłą microline gra świetnie. Oczywiście, przez zewnętrzny prz...
ktoś z branży
Hm, buda z okienkiem... ale masz rozrzut skojarzeń. Tak, Lem miał zdecydowanie rację.

Płyty

Megadeth - Megadeth

Megadeth - Megadeth

Megadeth nie jest zespołem, który trzeba komukolwiek przedstawiać, ale w tym przypadku warto zrobić wyjątek, bo mówimy o płycie mającej...

Newsy

Tech Corner

Podstawowe własności i parametry wzmacniaczy stereo

Podstawowe własności i parametry wzmacniaczy stereo

Czy to w domowym zaciszu, na koncercie, podczas pracy w studiu czy w samochodzie - wzmacniacz jest jednym z kluczowych elementów każdego systemu stereo. Czym właściwie jest? Najprościej można powiedzieć, że jest to układ elektroniczny, którego zadaniem jest wytworzenie na wyjściu sygnału analogowego będącego wzmocnioną kopią sygnału podanego na wejście....

Nowości ze świata

  • Ophidian has introduced the Skye, a new floorstanding loudspeaker that expands the British manufacturer's S-series with a model intended to combine full-range performance, compact domestic proportions, and a more traditional furniture-grade finish. Designed and assembled in the UK, the new...

  • GIK Acoustics is expanding its low-frequency treatment lineup with three new deep Bass Trap Panels aimed at rooms where excess bass energy remains one of the hardest problems to control. The new additions - the Classic Bass Trap Panel '60Hz',...

  • Sivga has introduced the SV021 Pro, a new closed-back headphone that builds on one of the company's better-known dynamic designs while aiming to improve resolution, comfort, and material quality without abandoning the easygoing character that helped the original model find...

Prezentacje

Japońska szkoła brzmienia - Yamaha

Japońska szkoła brzmienia - Yamaha

Yamaha to jeden z producentów sprzętu hi-fi, którego logo kojarzą niemal wszyscy. Nie tylko ze względu na jego obecność na popularnych amplitunerach, soundbarach, głośnikach bezprzewodowych i systemach mikro, ale także produktach związanych z domową aparaturą audio bardzo luźno albo wcale. Nie ulega jednak wątpliwości, że w wielu kręgach, także wśród...

Poradniki

Galerie

Popularne testy

Dyskografie

Wywiady

Erik Wiederholtz - Perlisten

Erik Wiederholtz - Perlisten

Marka Perlisten wkroczyła na rynek hi-fi w sposób, który zaskoczył wielu - nagle, a jednocześnie z wielkimi ambicjami. Jej debiut...

Vintage

Sony PS-F9

Sony PS-F9

To z całą pewnością jeden z najbardziej oryginalnych gramofonów, jakie kiedykolwiek produkowano, co można stwierdzić już na pierwszy rzut oka....

Słownik

Poprzedni Następny

Dolby Atmos

Najnowsza technologia dźwięku wykorzystywana w rozbudowanych systemach kina domowego. Jego zaletą może być zastosowanie kilku głośników podwieszonych, służących jako dodatkowe elementy systemu pozwalające na stworzenie wrażenia otoczenia dźwiękiem nie tylko...

Cytaty

FriedrichNietzsche.png

Strona używa plików cookie zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki. Dowiedz się więcej na temat danych osobowych, zapoznając się z naszą polityką prywatności.